Vendredi 23 Juillet

On fête les Brigitte,

Berhed - Birgit - Bregid - Briedge - Brigide - Brite - Britta - Britte - Brye - Itta - Liboire - Rite - Romula - Romulo

1888 : C'est un vétérinaire anglais établi en Irlande qui ouvre la voie d'un XXe siècle automobile. John Boyd Dunlop dépose le brevet pour une chambre en caoutchouc, gonflée comme un ballon de football. Le pneu gonflable prend la route.

1904 : C'est dans le Missouri, que l'Américain Charles Menches présente sa nouvelle invention, sans se douter qu'elle va changer la face du monde. Elle se nomme "cornucopia". Sous ce nom mystérieux se cache en fait un biscuit en forme de cône fourré de deux cuillerées de crème glacée. La glace était née, entraînant pour des décennies des cris de joie d'enfants, des kilos superflus et des doigts qui collent...

Bonjour,

Exceptionnellement, et en l'honneur d'une amie qui se reconnaitra en passant, mon blog va fleurer avec ...... la "légèreté" aujourd'hui ....

Après tout, cela ne fait de mal à personne ....

Mais ne croyez pas mes goûts musicaux dépassés et renversés par Barzotti ....... tout de même !!!!!

Je vous souhaite un super week-end ensoleillé, de bonnes vacances à ceux qui partent, bon courage à ceux, qui comme moi, attendent encore les vacances ........

Bisous à toutes et tous ..........

En 1981, Claude Barzotti sort son premier disque sur le marché français : Madame qui se vend à plus de 400 000 exemplaires.

Claude Barzotti a fait son retour en France avec un best of reprenant en 2003 un standard italien Vado Via.

Claude Barzotti traverse la France depuis le début de l'année 2008 avec une trentaine d'artistes pour la Tournée Âge tendre et Têtes de bois , il a participé egalement à la Croisière Age Tendre en décembre 2008.

Claude Barzotti a rempli l'Olympia les 19 et 20 Janvier 2009 en offrant a son public un spectacle "Je reviens d'un voyage " signant son grand retour 1 album live et 1 double CD de cet Olympia sortira pour le printemps 2009.

L'invitation au voyage



Mon enfant, ma soeur,
Songe à la douceur
D'aller là-bas vivre ensemble!
Aimer à loisir,
Aimer et mourir
Au pays qui te ressemble!
Les soleils mouillés
De ces ciels brouillés
Pour mon esprit ont les charmes
Si mystérieux
De tes traîtres yeux,
Brillant à travers leurs larmes.


Là, tout n'est qu'ordre et beauté,
Luxe, calme et volupté.


Des meubles luisants,
Polis par les ans,
Décoreraient notre chambre;
Les plus rares fleurs
Mêlant leurs odeurs
Aux vagues senteurs de l'ambre,
Les riches plafonds,
Les miroirs profonds,
La splendeur orientale,
Tout y parlerait
A l'âme en secret
Sa douce langue natale.


Là, tout n'est qu'ordre et beauté,
Luxe, calme et volupté.


Vois sur ces canaux
Dormir ces vaisseaux
Dont l'humeur est vagabonde;
C'est pour assouvir
Ton moindre désir
Qu'ils viennent du bout du monde.
- Les soleils couchants
Revêtent les champs,
Les canaux, la ville entière,
D'hyacinthe et d'or;
Le monde s'endort
Dans une chaude lumière.


Là, tout n'est qu'ordre et beauté,
Luxe, calme et volupté.

Baudelaire

Instant humour :

Que dirais-tu d’un petit

Approche un peu plus près !!!!!

Approche, approche !!!!!

Plus près ……

Instant nostalgie :　

le 23.07.1984
En France : "Somebody's Watching Me" interprété par ROCKWELL

Jeudi 22 Juillet

On fête les Marie-Madeleine,

Madalen - Madaleno - Maddly - Maddy - Madé - Madée - Madeleine - Madeline - Madelon - Madelonnette - Madeloun - Madleen - Mado - Madon - Madou - Maharisha - Mannick - Marielle - Marilyn - Marioun - Marline - Maryline - Masheva - Maybelle - Murielle - Pancha - Panchaire - Pancho - Wandrille.
Madeleine, de l'hébreu Magdala, ville de Galilée, de migda-ael, tour de Dieu.
Prénoms dérivés : Madeleine, Mado, Madelon, Madeline, Maddy, Madella, Mala....
Les Marie-Madeleine sont des femmes assez maternelles sur lesquelles on aime se reposer. Elles apprécient le calme et l'aisance. Enjouées, elles savent communiquer leur amour de la vie à leur entourage.

l'Organisation mondiale de la Santé a annoncé mardi que la grippe A(H1N1) avait fait plus de 700 morts dans le monde depuis le début de l'épidémie !!!!!!

Bien loin des prévisions pandémiaires et ...... alarmantes !!!!!!!! 

　Sans commentaires ..............

Serge Reggiani fait partie comme Yves Montand de cette génération d'italiens immigrés en France dans la première moitié du siècle.

 Il symbolise les beaux jours du Quartier Latin des années cinquante.

Pour les artistes, pour le public, il représente le talent total, celui qui va de la chanson la plus noble au théâtre le plus exigeant en passant par la peinture, la littérature et le cinéma.

Serge Reggiani est né le 2 mai 1922 à Reggio Emila, dans le nord de l'Italie.

Son père, antifasciste notoire, fuit vers la France le 1er novembre 1930 avec femme et enfant.

Dans un premier temps, toute la famille s'installe en Normandie, à Yvetot, où Reggiani père ouvre un salon de coiffure.

Puis en 1931, c'est à Paris que déménagent Serge et ses parents. Après avoir connu des temps difficiles dans différents quartiers de Paris, c'est dans le faubourg Saint-Denis que les Reggiani trouvent enfin du travail.

En presque une année, Serge qui a presque 10 ans, apprend le français et devient premier de sa classe. Cependant, c'est le sport qui l'intéresse le plus, et en particulier la boxe qu'il pratique passionnément.

A 13 ans, il quitte l'école et devient apprenti-coiffeur.

En 1937, il découvre une petite annonce concernant l'ouverture d'un conservatoire des Arts cinématographiques. Il présente sa candidature avec succès et sort en fin d'année avec le 1er prix de comédie.

Après quelques petits rôles au cinéma et au théâtre, il décide de s'inscrire au Conservatoire national d'Art dramatique en 1939. Deux ans plus tard, il en sort avec deux prix de comédie et de tragédie.

En ces années de guerre, Cocteau le remarque et lui fait jouer sa pièce "Les enfants terribles". Mais Reggiani, qui s'est déjà brillamment illustré au théâtre, est nettement plus attiré par le cinéma.

Très apprécié dans des rôles au destin plutôt dramatique, son premier succès date de 1943 dans "Le carrefour des enfants perdus" de Léo Joannon.

Pendant ce tournage, il rencontre sa première épouse, la comédienne Janine Darcey, avec qui il aura deux enfants.

Après ce tournage, il fuit Paris avec d'autres comédiens afin d'échapper au travail obligatoire en Allemagne

En 1948, Serge Reggiani obtient la nationalité française.

Après la guerre, Reggiani apparaît dans de nombreux films dont les plus célèbres sont "Etoile sans lumière" de Marcel Blistene avec Edith Piaf, "Les portes de la nuit" de Marcel Carné en 1946, "La ronde" de Marcel Ophuls en 1950, et surtout "Casque d'Or" de Jacques Becker en 1952. Durant ce dernier tournage, Serge Reggiani partage l'affiche avec celle qui sera son amie jusqu'à la mort de celle-ci en 1985, Simone Signoret.

En 1959, il interprète une vingtaine de chansons lors d'un programme radiophonique. Reggiani possède une voix grave et un phrasé particulier, mais il faut encore attendre quelques années pour que la chanson entre dans sa vie.

Au début des années 60, il part s'installer près de Cannes, à Mougins, avec sa nouvelle épouse Annie Noël, et leurs trois enfants.

En 1962, il tourne deux chefs-d'œuvre du cinéma français : "Le Doulos" de Jean-Pierre Melville, et "Le guépard" de Luchino Visconti.

C'est en 1963, qu'il rencontre Jacques Canetti chez le couple Montand-Signoret. Canetti, directeur artistique et découvreur de talents, propose à Reggiani de s'essayer à la chanson.

A 43 ans, Reggiani commence donc une nouvelle carrière.

 Canetti fait chanter Reggiani sur scène, mais un trac énorme l'empêche d'effectuer un récital de qualité. Les réactions sont mitigées.

 Barbara, séduite par le disque consacré à Boris Vian, propose à Serge Reggiani de faire la première partie de son tour de chant à Bobino. Cette fois, le succès est au rendez-vous et Reggiani suit Barbara en tournée.

La chanteuse lui propose même de l'aider à travailler son chant et sa respiration. Reggiani, malgré ses 44 ans, est un chanteur débutant et a encore besoin d'un apprentissage.

Après avoir apprécié Reggiani acteur, le public français s'enthousiasme petit à petit pour Reggiani chanteur.

A la veille de mai 68, il est même intéressant de remarquer que l'adhésion d'un public jeune se fait instantanément. Les textes de Vian n'y sont sûrement pas pour rien.

Serge Reggiani, qui continue sa carrière au cinéma, enregistre en 1967 un deuxième album "Les loups sont entrés dans Paris" (allusion aux nazis pendant la seconde Guerre mondiale), sont tous originaux, à l'exception de "Le Déserteur" de Boris Vian.

La même année, Reggiani est remarqué auprès de Jacques Brel lors d'un concert de soutien à Pierre Mendes France

Serge Reggiani est un artiste engagé à gauche et ses prises de position pour l'opposition de l'époque le rendent encore plus populaire surtout à la veille de mai 68. Pendant les événements, la présence de Reggiani est même réclamée par les étudiants pour qu'il chante à la faculté de médecine.

Le deuxième album de Reggiani lui apporte une énorme célébrité. Le disque passe abondamment sur les antennes de radio, en particulier "Le petit garçon"

Du 7 février au 4 mars 68, Serge Reggiani fait un malheur à Bobino. La jeunesse l'acclame et une enquête démontre en mars 1968, que les titres de Reggiani sont autant joués dans les juke-boxes des bars que ceux des Moody Blues.

De nombreux magazines s'interrogent sur son étrange parcours qui fait de lui une star de la chanson à 45 ans.

Un troisième album sort en 1968

.

Les textes sont encore des textes originaux, sauf une fois encore, "La java des bombes atomiques" de Boris Vian. L'album sort le 28 octobre et la chanson "Il suffirait de presque rien" est choisie par les programmateurs pour la promotion.

Du 4 février au 17 mars, il occupe Bobino. Devant l'affluence du public il décide de prolonger de 15 jours la série de concerts.

Bien qu'il continue à tourner des films, Reggiani se consacre en grande partie à la chanson. .

En décembre, le fils aîné de Reggiani, Stephan, passe en vedette américaine de Liza Minnelli à l'Olympia. Lancé dans la chanson depuis 1967, Stephan Reggiani n'arrivera jamais à se dégager de la notoriété de son père et à devenir un chanteur renommé.

En 1972, Serge Reggiani sort un album chez Polydor, "Le vieux couple". Le succès est timide mais la chanson "Hôtel des voyageurs" passe assez souvent sur les radios.

Sans doute en raison de son âge, Reggiani fait, au début des années 70 déjà figure de monument dans la chanson. Il continue à sortir un album par an mais sa notoriété est moins bruyante qu'à ses débuts.

En 1974, Reggiani est de retour au cinéma à travers un superbe rôle dans le film de Claude Sautet "Vincent, François, Paul et les autres".

En 1975, Serge Reggiani va se consacrer à son fils Stephan.

Du 26 décembre 1974 au 26 janvier 1975, ils partagent tous les deux la scène‚ de Bobino. Bien qu'une complicité évidente se dégage des concerts, le public accueille tièdement le duo père-fils.

Serge Reggiani est très admiratif des talents de musiciens de son fils.

A la rentrée, ils passent en vedette à la fête de l'Huma, rassemblement annuel du parti communiste français, puis s'envolent pour une tournée au Canada.

La chanson a permis à Serge Reggiani de sortir de son image de mauvais garçon.

 En 1975, le cinéaste Claude Lelouch lui offre deux très beaux rôles qui exploitent le grand humour de Reggiani, d'abord dans "Le chat et la souris" avec Michèle Morgan, puis dans "Le bon et les méchants" avec Jacques Dutronc.

Puis en 1976, on découvre plutôt sa fibre tendre, surtout dans "Violette et François" de Jacques Rouffio avec Isabelle Adjani.

En avril 1977, Serge Reggiani participe au tout premier festival de Bourges, qui au milieu des années disco, prend le parti de mettre en valeur la chanson française des Frères Jacques et Charles Trenet à Jacques Higelin et Bernard Lavilliers, tous invités du festival cette année-là.

Il sort un nouvel album également en 1977 dans lequel il rend hommage à Jacques Prévert disparu récemment ("Cet amour").

Cependant, après l'accueil mitigé du duo père-fils en 1975, la presse est cette fois très sévère avec cette affiche familiale et reproche à Serge Reggiani d'étouffer, involontairement, la carrière de ses enfants. Malgré ces critiques, les trois Reggiani partent en tournée durant l'hiver 77-78.

1980 est une année dramatique pour Serge Reggiani et sa famille. En juillet, son fils Stephan se suicide dans leur maison de Mougins. Ce décès marque pour le jeune homme de 33 ans la fin d'un parcours difficile. Serge Reggiani, violemment marqué par cet événement, va dès lors laisser un peu la chanson de côté.

Bien que la chanson ne l'enthousiasme plus autant, Serge Reggiani trouve dans le travail un moyen de lutter contre la déprime et l'alcool qui commence à le ronger.

Du 5 au 17 mai 1981, en pleine campagne électorale qui mènera François Mitterrand au pouvoir, le public de l'Olympia fait un véritable triomphe au chanteur, lui témoignant ainsi son affection et sa solidarité dans l'épreuve.

En 1982, Serge Reggiani enregistre un nouvel album, "Le zouave du pont de l'Alma". La sortie du disque en octobre est suivie d'une tournée durant tout l'hiver 82-83. La tournée se termine à l'Olympia du 15 mars au 10 avril. Affaibli par l'alcool, Reggiani doit chaque soir lutter contre son épuisement.

Serge Reggiani pratique de plus en plus souvent la peinture. Sa première exposition aura lieu en 1989.

Janvier 1986, Serge Reggiani est de retour sur la scène de l'Olympia, qu'il retrouve encore en 1989 et en mars 1991, année de ses 25 ans de chanson.

En 1989, sort un superbe album, "Reggiani 89", dans lequel chaque chanson fait le portrait d'un personnage célèbre pour lequel Serge Reggiani a une admiration particulière.

Deux ans plus tard, sort l'album "Reggiani 91". Reggiani, qui a arrêté la boisson suite à de très sérieux problèmes de santé, reprend goût à la vie après des années 80 difficiles.

Début 1993, Serge Reggiani célèbre ses 70 ans dans un album au titre explicite, "70 balais", album dans lequel Reggiani s'essaie pour la première fois à la composition.

Du 19 au 24 septembre, il entame une série de concerts à l'Olympia. Chaque soir, après un récital de 33 chansons, il est ovationné pendant plusieurs minutes par un public ému devant la vitalité et la rage de vivre de cet artiste aux multiples talents.

Après avoir longtemps soutenu le rythme d'un album par an, Serge Reggiani semble désormais apprécier la fréquence d'un album tous les deux ans. Très occupé par ses différentes passions (la peinture, la sculpture, l'écriture), la chanson devient finalement une de ses activités parmi les autres.

Quelques jours avant d'effectuer son grand retour sur une scène parisienne, Serge Reggiani retourne chanter dans son village natal de Reggio Emilia pour un récital émouvant. Puis à Paris, du 12 au 21 septembre 1997, l'artiste est cette fois, acclamé par un public enthousiaste de retrouver cet homme de 75 ans qui, pour eux, fait le tour de sa vie en chansons.

De plus, certaines de ses peintures sont exposées dans le hall du Palais des Congrès pendant les dix jours de son passage.

Malgré une santé fragile, Reggiani continue d'enregistrer des chansons. En août 99, sort un nouvel album intitulé "les Adieux différés", titre sans doute ironique puisque le comédien chanteur y abordent essentiellement le thème de la vie, de la nostalgie, des femmes et de l'amour bien sûr. Rien à voir avec ce qui pourrait être une façon élégante de tirer sa révérence.

L'année de ses 80 ans, c'est toute une frange de la chanson française qui rend hommage à l'artiste à travers un disque qui paraît le 2 décembre 2002 : "Autour de Serge Reggiani"

Le 15 février, aux 18èmes Victoires de la Musique, il reçoit une Victoire d'honneur pour l'ensemble de sa carrière.

Fort de ces marques de reconnaissance et de soutien, il part en tournée, à Paris, au Palais des Congrès les 14 et 15 mars et le 26 avril, aux Francofolies de Spa (Belgique) en juillet, aux Francofolies de Montréal (Canada) en août,de nouveau à Parisà l'Olympia les 7 et 8 octobre, à Genève (Suisse) le 17, puis dansune dizaine de villes de France.

Serge Reggiani meurt d'un arrêt cardiaque à son domicile parisien le 22 juillet 2004, âgé de 82 ans.

Artiste multiple, saltimbanque, Serge Reggiani laisse une œuvre où se côtoient douleur, tendresse et humour.

Homme blessé, mais éternel battant, celui qui n'a jamais oublié sa patrie et sa langue d'origine a toujours soutenu certaines luttes politiques, en particulier la lutte contre le racisme et en faveur des droits de l'homme.

Symbole du Saint Germain insouciant des années 1950-1960 et de l'engagement artistique exigeant, il restera comme l'une des figures majeures de la chanson française du XXe siècle.

La femme qui est dans mon lit
N'a plus 20 ans depuis longtemps
Les yeux cernés
Par les années
Par les amours
Au jour le jour
La bouche usée
Par les baisers
Trop souvent, mais
Trop mal donnés
Le teint blafard
Malgré le fard
Plus pâle qu'une
Tâche de lune

La femme qui est dans mon lit
N'a plus 20 ans depuis longtemps
Les seins si lourds
De trop d'amour
Ne portent pas
Le nom d'appas
Le corps lassé
Trop caressé
Trop souvent, mais
Trop mal aimé
Le dos vouté
Semble porter
Des souvenirs
Qu'elle a dû fuir

La femme qui est dans mon lit
N'a plus 20 ans depuis longtemps
Ne riez pas
N'y touchez pas
Gardez vos larmes
Et vos sarcasmes
Lorsque la nuit
Nous réunit
Son corps, ses mains
S'offrent aux miens
Et c'est son cœur
Couvert de pleurs
Et de blessures
Qui me rassure

Pas de commentaires ......

Les mots parlent d'eux-mêmes ......

Le giroflier Eugenia aromatica, qui donne le clou de girofle, peut mesurer jusqu'à 18 m de hauteur.

Instant nostalgie :　

le 22.07.1971
En France : "Pour Un Flirt" interprété par Michel DELPECH.
En Angleterre : "Chirpy Chirpy Cheep Cheep" interprété par Middle Of The Road.
 

Pour mon plaisir,

 1940 ..... cela vous rappelle quelque chose ????? Et oui, très coquine pour l'époque déjà ....

Mercredi 21 Juillet

On fête les Victor,

Arbogast - Ric - Rorice - Tréphine - Trifine - Triphina - Vicka - Vicki - Vicky - Victoric - Victorin - Victrice - Vitour - Vittore - VittorioAlbéric - Arbogaste - Daniel - Eterne - Julie - Laurent de Brindisi - Néot - Parthénios - Praxède - Syméon le Fou - Victor de Marseille (patron des meuniers et minotiers

Après avoir rencontré un grand succès dans les années 1970, Cat Stevens se convertit à l'islam en décembre 1977 et prend le nom de Yusuf Islam.

 Steven Demetre Georgiou, voit le jour à Londres, bien que sa mère soit suédoise et son père chypriote.

Il est le dernier d'une famille de trois enfants.

Orthodoxe, Steven est tout de même envoyé dans un établissement catholique. Ses parents l'y envoient pour qu'il puisse apprendre les bases de la morale. Steven, qui apprend à distinguer le bien du mal, est très tôt marqué par la religion. 

 Steven, orthodoxe, ne peut être qu'un observateur de la religion catholique. Mais cela lui convient. Cela aurait été plus problématique avec l'Islam.

Les parents de Steven tiennent un restaurant. A dix ans, le jeune garçon fait déjà le service. 

A Londres,  être un enfant métissé n'est pas un problème.

Shaftesbury Avenue est un endroit très cosmopolite.

Chez lui, c'est le métissage du froid et du chaud. Dans le couple, c'est un mélange risqué, souvent explosif. Vers huit ans, les parents de celui qui va devenir Cat Stevens décident de divorcer. Mais la rupture est pour le moins inhabituelle : ils continuent à habiter tous les deux au-dessus du restaurant, mais séparés. Ils continuent aussi à travailler ensemble. Steven dort dans la chambre de son père ou celle de sa mère, selon le vainqueur d'un jeu. Le plus souvent, son père gagne. Steven est donc plus souvent chez son père. Pourtant, il a toujours été plus proche de sa mère.

Sa mère part ensuite s'installer en Suède. Steven la suit. Là-bas, il va à l'école pendant six mois. Son métissage passait inaperçu à Londres. Mais en Suède, Steven,  attire l'attention.

Ensuite, Steven revient à Londres, dans un environnement plus familier.

 Jeune, il démontre des talents artistiques. Sa mère l'encourage. Au lieu de lui demander d'arrêter de jouer et de filer au lit, elle le laisse exprimer ses pensées en musique. Très vite, il apprend à jouer du piano familial. Ensuite, il se met à la guitare et commence à écrire des chansons.

En studio, Steven enregistre une démo. A dix-huit ans, Steven a déjà un hit à son actif : « I love My Dog ».

Sa vie change du tout au tout. Interviewé, photographié, Cat Stevens est aussi chassé par les groupies.

En 1966, son premier album, « Matthew & Son » sort. « New Masters » sort l'année suivante.

En 1970, « Mona Bone Jakon » et « Tea for the Tillerman » paraissent.

En 1971, Cat Stevens sort "Teaser and the Firecat".

"Catch Bull at four" paraît en 1972.

"Foreigner" date de 1973.

Toujours aussi prolixe, il sort « Buddha And The Chocolate Box » en 1974, ainsi que « Saturnight ». « Numbers » paraît en1975.

« Izitso » et « Back To Earth » sont ses deux derniers albums (1977 et 1978).

 « Lady d'Arbanville »  une chanson triste  où il raconte comment sa fiancée, Patricia d'Arbanville,  échappe miraculeusement à la mort. Après son accident, persuadé que Dieu l'a sauvé, il abandonne sa carrière d'artiste folk pour se convertir à l'Islam.

Depuis, sa conversion reste polémique. Accusé d'avoir financé le Hamas, Cat Stevens est interdit de séjour aux Etats-Unis.

Ses deux grands tudes, "Wild world " et "Lady d'Arbanville" , assurent à Cat Stevens la postérité.

Retraites :

Avec l'examen en Commission du projet de loi sur les retraites, hier, 20 juillet, à l'Assemblée nationale, le ridicule a été atteint.

Le gouvernement publie de pleines pages de publicité dans les journaux sur les avantages d'une loi qui n'a pas encore été votée, dont la discussion n'a même pas commencé, mais le débat en Commission, lui, doit être soigneusement calfeutré, interdit de toute publicité.

L'information c'est ce qui peut être vérifié, recoupé, analysé, mis en perspective.

Le travail parlementaire n'a rien à gagner à se dérouler dans ces conditions. Il est temps que le Parlement comprenne que la transparence est la meilleure alliée !!!!!!!

Rendez-vous le 7 Septembre !!!!!! 

La légende du monstre du Loch Ness remonte au moyen-âge mais a connu un réel engouement au cours des deux derniers siècles. On recense plus d'un millier de témoignages sur l'apparition du monstre, des centaines de photos ainsi que des dizaines de vidéos 

D'après les informations dont on dispose, l'animal serait physiquement proche des reptiles marins de l'ère jurassique.

De nombreuses recherches ont été entreprises mais les conditions d'explorations très difficiles du lac écossais les ont rendues peu probantes.

Le Yéti est une créature légendaire du Népal, mi-homme mi-singe, qui sillonnerait les hauteurs de l'Himalaya.

De nombreux explorateurs et alpinistes affirment l'avoir croisé.

Les témoignages dépassent même les frontières, puisqu'on aurait également vu un animal similaire aux États-Unis (Bigfoot), au Canada (Sasquatch) ou dans le Caucase (Almasty).

Toutefois, les preuves de son existence sont minces : quelques traces de pas et des photos ambigües.

Les suppositions vont du descendant de l'homme de Néandertal au gorille préhistorique préservé en passant par le simple primate adapté aux environnements montagneux.

C'est dans le Trimé et le Critias de Platon qu'est mentionnée pour la première fois l'existence de l'Atlantide, une île abritant une civilisation antique très évoluée, engloutie par les flots.

Curieusement, ce mythe apparaît également dans les civilisations amérindiennes.

Longtemps considéré comme une légende farfelue, certains chercheurs et historiens ont cependant trouvé des éléments archéologiques qui coïncident avec les textes de Platon.

Le problème est que chacun appuie sa théorie sur un point géographique différent : la Crête, la Mer du Nord, les Açores ou encore l'Océan Indien, ce qui rend l'origine de l'Atlantide indéterminable.

De l'antiquité à nos jours, de nombreux témoignages décrivent des pluies étranges faites de poissons, de grenouilles, d'oiseaux, de serpents, de souris ou encore de crevettes.

Certains attribuent ces pluies à une colère divine.

La seule explication scientifique avancée jusqu'à maintenant est l'aspiration d'animaux vers le ciel par des tornades et des cyclones qui les relâchent quelques kilomètres plus loin.

Mais cette thèse n'explique pas pourquoi une seule espèce animale est aspirée pour retomber sans laisser de traces.

Lemystère rôde toujours .........

En 1764, des attaques très violentes dans la région du Gévaudan, ciblant principalement les enfants et les jeunes filles, sèment la panique chez les habitants du coin, à tel point que l'affaire remonte jusqu'au roi Louis XV.

Les descriptions recueillies d'après les témoignages et l'état des victimes, parfois décapitées, font penser à un animal sauvage de nature inconnue ou un démon.

Plusieurs battues sont organisées pour tenter de capturer la bête, toujours en vain.

Le carnage prend fin trois ans plus tard, quand le garde forestier Jean Chastel parvient enfin à la tuer.

Certains pensent que ce dernier aurait en réalité dressé l'animal, un chien-loup, pour commettre des crimes pervers, ce qui expliquerait notamment pourquoi la bête s'en prenait systématiquement aux humains.

Instant nostalgie :　

le 21.07.1972
En France : "Pop Corn" interprété par HOT BUTTER

Mardi 20 Juillet

On fête les Marina,

Alayette - Anségise - Anségisel - Anségisèle - Éli - Éliam - Élian - Élias - Eliaz - Élie - Élier - Éliette - Eliez - Élioun - Heli - Marine - Marinette - Vulmar - Vulmer - Wilmart, Marguerite

1912 : Encore une invention qui va améliorer la silhouette féminine et lui simplifier la vie. Le fer à friser électrique de Mayol débarque sur le marché français.

1976 : Deux sondes américaines Viking réussissent leurs atterrissages en douceur sur la planète Mars et envoient sur Terre les premières images du sol de la planète rouge.

Pearl Jam et Nirvana s'étaient mené la guerre en musique au début des années 90. Les frères ennemis du grunge partageaient pourtant leur goût pour la révolte, les guitares bruitistes, les performances scéniques «　extrêmes　»　...

Premier album de Pearl Jam, Ten est une grosse bouffée de fraîche "brutalité".

Eddie Vedder alterne les coups de gueule, sa voix puissante et éraillée surfant sur les accords de la guitare de Stone Gossard.

Les compères jettent d'ailleurs ici les bases de leur son, avant de s'orienter vers un rock plus classique.

En attendant, ils signent deux premiers hits magistraux : "Jeremy", portrait d'un adolescent torturé, devenu l'hymne des gamins mal dans leur peau

, et "Alive", mélodie à la guitare jouée en boucle et son refrain sur lequel ils célèbrent le fait de pouvoir survivre à tout, qui sont devenus des standards, indispensables à toute bonne discothèque rock.

En 2005, Pearl Jam est "élu" « Greatest American rock band ever ». Outre leur engagement scénique, il se fait remarquer par son engagement politique anti-Bush et humanitaire.

Après le succès de son album Backspacer, le groupe annonce au magazine Rock & Folk qu'ils comptent retourner en studio fin 2010. « On a tellement pris de plaisir en composant cet album, puisqu’on est revenu à une méthode sans prise de tête, plus directe, qu’on a tous très envie de retourner le plus vite possible là bas car on sait qu'on en est capable ! »

Un groupe grandiose ….. À écouter sans modération aucune !!!!!!

Instant info :

Si seulement 1 européen sur 2 gonflait mieux ses pneus, des études ont montré que plus d'un million de litres de pétrole pourraient être économisés à chaque heure qui passe, de jour comme de nuit. Et sans doute, combien de vies ?

La moitié des automobilistes Français roule avec au moins un pneu sous-gonflé. De nombreuses études ont démontré le rôle crucial que les pneumatiques jouent pour la sécurité au volant. Les pneus détériorés ou sous-gonflés provoquent 153 000 accidents en Europe. Ils sont directement responsables de 6% des accidents mortels sur route. Ce chiffre atteint 9% sur autoroute, avec une pointe à 15% l’été, où les pneus sont soumis à la surcharge et la chaleur.

Bien que le message « pneu gonflé = sécurité » soit rabâché, 9 français sur 10 ne vérifie la pression qu’une fois par an, alors qu’un contrôle mensuel est nécessaire.

Afin de soutenir la campagne de prévention « De l’air pour les pneus » qui invite les automobilistes à surveiller leurs pneumatiques avant les départs en vacances, zérotracas.com vous rappelle comment prendre soin de ce qui vous lie à la route.

Insant nostalgie :　

le 20.07.1983
En France : "L'italiano" interprété par Toto CUTUGNO

Lundi 19 Juillet

On fête les Arsène,

Arsinoë - Auria - Auriane - Épaphras - Maden - Madenig - Madenn - Madina - Menou - Noé - Orianna - Orianne - Orna - Ornella - Rhétice - Symmaque.
Arsène, du latin arsen, male.
Prénoms dérivés : Arsène, Arsenius....
La personnalité des Arsène est complexe et contradictoire. Enfants, ils se montrent sages et assez timides. Adultes, ils embrassent parfois des carrières étonnantes. Ils sont extrêmement réservés, volontiers solitaires, souvent entêtés..

Loin des célébrations fastueuses, l’ancien président sud-africain  a qui son combat contre l’apartheid a coûté 27 années de prison, a passé la journée en famille dans sa maison de Johannesburg.

Samedi, le président Jacob Zuma est venu lui adresser ses vœux accompagné de 92 enfants de son village natal de Mvezo. A travers le pays, les Sud-Africains sont invités à donner dimanche 67 minutes de leur temps pour une bonne cause en mémoire des 67 ans que Mandela a passés à servir son peuple et son pays.

Beaucoup en Afrique du Sud suggèrent que l’anniversaire de Mandela est arrivé une semaine en avance cette année, avec la finale de la Coupe du monde de football à laquelle il a assisté, fringuant et ravi, dimanche 11 juillet au stade de Soweto. Dans les bureaux de sa fondation, parmi les cadeaux qui s’empilent, se trouvent, paraît-il, des dizaines de vuvuzelas.

Dates importantes de sa vie :

Instant humour :

Retour sur ces trois pubs qui nous ont bien fait rire ……

A la télé ils disent tous les jours:

«Y a trois millions de personnes qui veulent du travail».

C'est pas vrai: de l'argent leur suffirait.
Coluche.

Instant nostalgie :

le  19.07.1982
En France : "Les Corons" interprété par Pierre BACHELET
En Angleterre : "Fame" interprété par Irene Cara

Instant découverte :

Gaetan Roussel