Mercredi 4 Septembre

Instant musique :

Aujourd'hui c'est l'anniversaire de Martin Chambers, batteur du groupe Pretenders

Martin Dale Chambers (né le 4 Septembre 1951 en Angleterre ) est le batteur du groupe de rock , Pretenders. 

 Il chante dans les choeurs, joue des percussions .

The Pretenders (selon la terminologie des premiers albums Pretenders), fondé en 1978, est un groupe de musique originaire du Royaume-Uni connu surtout dans les années 1980.

Le groupe est né de la volonté de la chanteuse, auteur, compositeur et guitariste américaine Chrissie Hynde

En 1980, les Pretenders sortent leur premier album éponyme. Il atteint directement la tête des charts du Royaume-Uni,

ainsi que leur chanson Brass In Pocket

qui se classe en tête du classement des 45-tours en Angleterre 17 semaines de suite, 14ème aux États-Unis et les fera connaître dans le monde entier.

 En 1981, le groupe sort avec le même bonheur son second album intitulé The Pretenders II dont les chansons Message Of Love

et I Go To Sleep connaîtront un grand succès mondial comme singles.

Mais la vie interne du groupe devient très difficile à cause de la consommation de drogue. Pete Farndon cause des tensions énormes avec les autres membres à la fin de l’année 1981 à cause de son addiction à la cocaïne. Chrissie Hynde raconte qu’il devenait impossible de travailler avec lui ; son état physique devenait trop catastrophique. Le 12 juin 1982, alors que le groupe a terminé sa tournée mondiale deux mois auparavant, Chrissie, Martin et James se retrouvent à Londres pour décider de se séparer de Pete avec qui ils ne peuvent plus travailler. Ils avertissent l’intéressé.

L’ironie du destin fera que James Honeyman-Scott mourra pendant son sommeil deux jours plus tard, le 14 juin 1982 ; son cœur n’aura pas supporté plus longtemps son accoutumance à la cocaïne. Moins d’une année plus tard, Pete Farndon décède à son tour. On le retrouve noyé dans sa baignoire après avoir fait une overdose le 14 avril 1983.

seule Chrissie Hynde et Martin Chambers restent dans les années 2010 du groupe d'origine. 

Albums

• Pretenders (1980) (Album classé parmi les 50 (14/50) plus grands albums de tous les temps catégorie "Women who rock" par Rolling Stone Magazine)
• Extended Play (Compilation 5 titres, 1981)
• Pretenders II (1981)
• Learning to Crawl (1984)
• Get Close (1986)
• The Singles (Compilation, 1987)
• Packed! (1990)
• Last of the Independents (1994)
• The Isle of View (1995)
• Viva El Amor (1999)
• Greatest Hits (Compilation, 2000)
• Loose Screw (2002)
• Pirate Radio (Compilation, 2006)
Break Up the Concrete (septembre 2008)

Quelques photos :

Ce week-end,

une forte envie de campagne nous a amenée dans une "ferme",

un verger,

où l'on peut cueillir fruits, légumes, fleurs soi-même ....

Une façon comme une autre de passer

un moment dans la nature

et de faire ses courses ......

De futures fèves ....

Aubergines ....

Poivrons .....

Pommes ....

Fleur de citrouille .....

Courgettes et leurs fleurs ....

Futurs choux de Bruxelle ......

Rhubarbe les feuilles .....

Tiges de rhubarbe ..... J'en ai fait une délicieuse compote .....

Prunes d'Ante ....

Choux variés .....

Une manière bien agréable de faire ses courses et de cueillir des produits frais ......

J'ai été étonnée par contre du peu d'entretien des parcelles ....

 BISOUS ET BONNE JOURNEE !!!!!!!!

Vendredi 30 Août

Instant musique :

Aujourd'hui, c'est l'anniversaire de John Phillips du groupe The Mamas and The Papas

John Edmund Andrew Philips, dit John Phillips (30 août 1935- 18 mars 2001), est un musicien américain, surtout connu comme membre du groupe The Mamas & The Papas.

John est né aux États-Unis. Son père est un officier. Sa mère est une indienne Cherokee.

En 1966, il forme le groupe The Mamas & The Papas dont il signe la plupart des succès, parmi lesquels: California Dreamin', Monday, Monday

, I Saw Her Again et Creeque Alley.

Il écrit, pour Scott McKenzie, la chanson San Francisco (Be Sure to Wear Flowers in Your Hair).

 Avec le groupe, il participe au Festival international de musique pop de Monterey en 1967.

 Il enregistre en 1969 un album solo devenu culte, à l'instar du premier classique de son groupe The Mamas & The Papas: John, the Wolfking of L.A.

Il meurt le 18 mars 2001 à Los Angeles.

The Mamas & the Papas est un groupe de rock américain qui a enregistré et effectué des concerts de 1965 à 1968.

 Il s'est brièvement reconstitué en 1971.

Au début des années 1960, les Mamas & Papas était un des rares groupes américains, avec les Beach Boys et The Byrds, qui pouvait soutenir la comparaison avec les groupes de rock britanniques

Le groupe était composé de John Phillips, Cass Elliot (Mama Cass), Denny Doherty et Michelle Phillips.

Appelé à l'origine The Magic Circle, le groupe chercha un nom plus facile à retenir pour la sortie de son premier album,

 If You Can Believe Your Eyes and Ears.

 Cass et Michelle ont pensé à se faire appeler Mamas, les deux hommes ont été d’accord pour Papas, d’où le nouveau nom du groupe.

Leur premier album contient leurs deux titres les plus connus,

 California Dreamin' et Monday, Monday,

respectivement classés quatrième et en tête des charts américains au moment de leur sortie.

Le groupe connut des conflits liés aux relations qu’entretenaient Michelle Phillips et Denny Doherty.

Pour compliquer un peu plus la situation, Michelle tomba amoureuse de Gene Clark, du groupe The Byrds, ce qui aboutit à l’exclusion de Michelle du groupe en juin 1966.

 Elle fut remplacée par Jill Gibson pour l’enregistrement du second album, simplement intitulé The Mamas & the Papas.

 Rapidement, il devint évident qu’elle ne faisait pas l’affaire et Michelle fut réintégrée dans le groupe à la demande de John.

John et Michelle se réconcilièrent par la suite, et le troisième album du groupe, Deliver, sortit en février 1967 et atteignit la deuxième place des charts.

Toutefois, Denny vécut mal la réconciliation des Phillips et devint alcoolique. En juin de la même année, le groupe fit la clôture du Festival international de musique pop de Monterey, mais ils ne furent pas très brillants, étant trop pris par l'organisation du festival pour répéter.

Le groupe étant en manque d’inspiration, leur compagnie de disque sortit une compilation de leurs Greatest Hits.

 Il s’est officiellement séparé en juillet 1968, après un quatrième album intitulé The Papas & the Mamas.

Selon Cass Elliott, la raison de la rupture était son souhait de faire une carrière solo.

Un dernier album, People Like Us, sortit en 1971 pour raisons contractuelles, le groupe ayant signé pour cinq albums chez Dunhill Records.

Après la séparation du groupe, Michelle Phillips s'est lancée dans le cinéma après un album solo passé inaperçu.

 Cass Elliot, dont la carrière solo connut un certain succès, est morte d’une crise cardiaque, après un concert, le 29 juillet 1974.

 John Phillips, après avoir enregistré un remarquable album solo à la toute fin des années 1970 (John, the Wolfking of L.A.), recréa, dans les années 1980, The New Mamas & the Papas, avec Denny Doherty, sa fille Mackenzie Phillips et Spanky McFarlane, et est mort de problèmes cardiaques le 18 mars 2001.

Denny Doherty a été animateur d'émissions de variétés au Canada et est mort le 19 janvier 2007 d'un anévrisme abdominal.

Quelques photos :

Le week-end se profile,

et, à nouveau,

la météo nous promet un samedi pluvieux !!!!!

Mais pourquoi ?????

Pourquoi le soleil nous boude-t-il tous les samedis ?????

En lien ave cette pluie, voici des photos du seul orage essuyé

pendant nos vacances .....

Les photos ne rendent pas vraiment bien !!!!!

Mais quelle violence et quelle beauté des cieux ce soir .....

Le temps des éclairs, la lumière était ..... grandiose !!!!!

Nous n'avons pas eu de dégâts, mais,

dans certaines régions,

ils ont été très très importants !!!!!

Pour finir en douceur, des couchers de soleil .....

de jolis nuages .....

pris quelques jours plus tard ....

Pluie ou pas,

profitez bien de ce week-end .....

Perso, je serai absente ......

BISOUS ET BONNE JOURNEE

Mardi 27 Août

Instant musique :

Cesária Évora (27 août 1941 - 17 décembre 2011), est une chanteuse populaire capverdienne. Elle est surnommée La Diva aux pieds nus.

De sa voix rauque, elle a popularisé la morna, musique du Cap-Vert, auprès du grand public mondial.

Elle a eu une carrière d'enregistrement et de représentations de 54 années entre 1957 et 2011.

Au cours de sa carrière, elle chante majoritairement dans sa langue maternelle, en créole capverdien, mais aussi en français. Elle a eu l'occasion de se produire dans les plus grandes salles du monde, dont l'Olympia à Paris.

Elle est issue d’une famille pauvre.

À l'âge de sept ans, le père de Cesária meurt brutalement. Suite à cet évènement, sa mère la place momentanément dans un orphelinat.

 Après l'avoir rejoint, elle adhère à la chorale où elle apprend à chanter.

C'est à ses 16 ans que Cesária Évora rencontre Eduardo, marin et guitariste portugais. Il lui apprend la musique cap-verdienne et les différents types de musiques traditionnelles, et l'incite à chanter dans les bars et les cafés avec d'autres musiciens.

À ses 20 ans, elle rencontre Gregorio Gonçalves (alias Goy),

un guitariste cap-verdien, celui-ci permet à Cesária Évora de chanter sur une radio locale, la Radio Barlavento, sa notoriété augmente dans toutes les îles du pays.

Son passage à la radio lui permet d'enregistrer quelques musiques.

Dans les années 1970, Cesária Évora est reconnu comme chanteuse

dans tout le Cap-Vert

Suite à l'indépendance du pays le 5 juillet 1975, le pays est dirigé par le Parti africain pour l'indépendance du Cap-Vert

qui instaure un système politique unipartite, ce qui entraine plusieurs fermetures de bars et cafés.

Cesária Évora voit ses revenus baisser et décide de mettre un terme à sa carrière par conviction qu'elle ne subvient pas à ses besoins

Cesária Évora reste dans un grand silence qui dure dix années, mais à l'occasion de la célébration des dix ans de l'indépendance du Cap-Vert, Cesária Évora et d'autres artistes féminines capverdiennes enregistre un album à Lisbonne, mais la gloire n'est toujours pas au rendez-vous

C’est en 1987 que sa carrière est prise en main par José da Silva, un cheminot français dont la famille maternelle est originaire de Mindelo, qui l’a entendue dans une discothèque cap-verdienne de Lisbonne.

Paraît alors l’album La Diva aux pieds nus qui contient une coladeira aux accents de zouk, Bia Lulutcha, qui devient un tube dans la communauté cap-verdienne

Son deuxième album, Distino di Belita est un échec, Mar Azul, totalement acoustique, sort fin 1991 et sa carrière démarre vraiment d'abord à Angoulême, puis au New Morning de Paris.

 Mais c’est avec l’album Miss Perfumado sorti en 1992 et la chanson Sodade que sa renommée internationale nait.

Cette chanson parle du travail forcé des Cap-Verdiens obligés de travailler dans les plantations de cacao par le pouvoir colonial portugais.

De 1992 à 1999, Cesária Évora mène une carrière internationale, elle chante avec Caetano Veloso, Marisa Monte, travaille pour Emir Kusturica, ou avec Linda Ronstadt.

En 1999, l’album Café Atlântico est le plus vendu

de tous ses disques (770 000 exemplaires).

En 2004 Cesária Évora reçoit un Grammy Award du meilleur album world music pour l'album Voz d'Amor et une Victoire de la musique, la deuxième, après celle de 1999 pour Café Atlântico.

Elle participe cette même année à l'album Gaïa pour la préservation de l'environnement, où elle interprète Jangadéro, composée par Alan Simon.

En septembre 2011, Cesária Évora décide de mettre fin à sa carrière et d'annuler les concerts à venir suite à des problèmes de santé.

Elle avait déjà subi plusieurs opérations chirurgicales dont une opération à cœur ouvert en mai 2010.

Cesária Évora meurt le 17 décembre 2011 des suites d'une insuffisance respiratoire.

                                                                                           Wikipédia

Quelques photos :

La pluie de ce week-end a laissé la place .....

à un temps de saison !

C'est tout de même bien agréable .....

Pour aujourd'hui, je vous emmène sur le Lot

toujours dans le même village, Puy l'Eveque ....

pour une promenade en gabare électrique

(le progrès n'a de cesse pour devenir écologique)

La gabare ou gabarre (de l'occitan gabarra) est un type de bateau traditionnel destiné au transport de marchandises.

Ce sont des bateaux à fond plat appelé « sole » qui leur permet,

 avec un faible tirant d'eau,

de porter un maximum de charge sur des fleuves peu navigables.

Assez souvent aussi, ces bateaux peuvent être gréés.

mais la plupart étaient tirés par des chevaux sur des chemins de halage .....

Le quai vu du haut du village ....

Le quai .....

Et voici la gabare, un peu modernisée tout de même ....

Nous voilà partis pour deux heures de promenade .....

Bon voyage !

Le dernier orage a laissé des traces .....

J'adore les effets des reflets de l'eau sur les photos ....

La plage d'un camping ....

Le lot n'est navigable qu'en partie, grâce à des écluses ....

Au retour, on voit bien le niveau de l'eau resté marqué sur les murs

 pendant la descente de l'eau ....

Toujours ces reflets splendides .....

Une gariotte (maison de berger)

Deux heures très vite passées et des tonnes de photos ....

Difficiles de faire un choix .....

BISOUS ET BONNE JOURNEE !!!!!!

Dimanche 25 Août

Instant musique :

1954 : naissance de Declan Patrick Aloysius McManus, dit Elvis Costello, auteur, compositeur et chanteur de rock anglais d'origine irlandaise.

Pourtant, Aloysius n'est pas un de ses prénoms de naissance, Elvis Costello l'ayant ajouté au moment de la sortie de son album King of America (Aloysius est l'un des noms du personnage joué dans les années 1950 par le comique Tony Hancock dans son émission Hancock's Half Hour). À cette époque, Elvis Costello se demandait en effet s'il n'allait pas abandonner son nom de scène au profit de son vrai nom.

Elvis Costello est l'un des premiers membres de la scène Pub rock — apparue au milieu des années 1970 — et a été plus tardivement associé aux mouvements Punk rock et New Wave, avant de s'affirmer comme artiste véritablement original à partir des années 1980. Artiste éclectique, un critique a écrit à son sujet : « Costello, encyclopédie vivante de la Pop, peut réinventer le passé à sa propre image ».

 Son premier album, My Aim Is True (1977) rencontre un succès commercial modéré (14^e place des charts au Royaume-Uni et dans le top 40 aux États-Unis), où Costello apparait sur la couverture avec des lunettes énormes (qui deviendront sa marque de fabrique), ressemblant alors beaucoup à Buddy Holly.

Sur cet album, Costello est accompagné par le groupe américain Clover, aux influences country et « roots rock », résidant alors en Angleterre.

Costello est alors considéré comme un chanteur de Punk. Un peu plus tard, les premiers groupes de Post-punk étant classé sous le terme New Wave, il est également qualifié d'artiste New Wave pendant quelque temps.

Cette même année, il sort également son premier titre important, « Watching The Detectives », enregistré avec Nieve, Steve Goulding (batteur) et Andrew Bodnar (bassiste), ces deux derniers alors membres de Graham Parker & The Rumour

En décembre 1977, Costello and the Attractions apparaissent dans l'émission Saturday Night Live en remplacement de dernière minute des Sex Pistols, mais la chanson très controversée « Radio Radio » provoquera un tollé.

Après une tournée aux côtés d'autres artistes de Stiff Records (enregistré sur l'album Live Stiffs, avec la reprise par Costello du standard de Burt Bacharach et Hal David « I Just Don't Know What To Do With Myself »), le groupe enregistre This Year's Model en 1978, souvent considéré comme un des chefs d'œuvre de Costello.

Parmi les chansons les plus populaires, on retiendra le hit britannique « (I Don't Want To Go To) Chelsea » et « Pump It Up ».

Sa compagnie d'enregistrement américaine voit alors Costello comme un artiste tellement important que son nom remplaça le terme Columbia sur les premiers spécimens de l'album.

Costello a remporté de nombreuses récompenses au cours de sa carrière, notamment un Grammy Award, et a été nominé deux fois aux Brit Awards dans la catégorie du meilleur chanteur.

En 2003, Elvis Costello & the Attractions ont été acceptés dans le Rock and Roll Hall of Fame.

En 2004, Rolling Stone a mis Costello à la 80^e place de sa liste des 100 plus grands artistes de tous les temps.

                                                                                     Wikipédia

Quelques photos :

Quel temps aujourd'hui, Dimanche ....

Pas terrible déjà hier .....

J'avais l'intention de faire une jolie sortie ......

Question de me rappeler la liberté des vacances,

d'entretenir mon hâle caramel que m'envient toutes mes collègues,

mais qui commence déjà à fadie !!!

De plus, avec les cordes qui tombent,

pas moyen de le maintenir .....

juste pour garder bonne mine !!!

Pffffff ......

Où est mon soleil ?????

Où est ma petite maison ?????

Avec ce temps, l'herbe doit bien "rigoler" !!!!

et repousser avec joie !!!!!

Bon, ne pas céder à la déprime du retour  même si ce n'est pas évident .....

Quelques photos nostalgiques ......

Quand je vous dis qu'il fait bon vivre dans le sud-ouest !!!!!

Même ces matous vous le prouvent !!!!

Après cette petite visite de Puy l'Evêque dans le Lot,

je vous souhaite une très bonne journée !!!

BISOUS

Mercredi 21 Août

Instant musique :

1952 : naissance de Joe Strummer, chanteur et guitariste britannique du groupe The Clash.

Joe Strummer, né de son vrai nom John Graham Mellor, né le 21 août 1952 à Ankara et mort le 22 décembre 2002, est un musicien britannique connu pour avoir été le leader du groupe The Clash, l'un des groupes les plus emblématiques du courant punk.

Son père est diplomate au Ministère britannique des Affaires étrangères.

En 1976, Strummer découvre le groupe pionnier du punk rock les Sex Pistols en concert. Il abandonne aussitôt son premier groupe au style pub rock, The 101'ers, avec lequel il commençait à connaître un certain succès local pour former les Clash avec Mick Jones, et Paul Simonon.

Il devient alors le chanteur et leader des Clash jusqu'en 1985.

 The Clash se démarque des premiers groupes anglais de punk par l'engagement politique et l'éclectisme musical, qui vont leur assurer une certaine longévité et une popularité très élargie par rapport aux bases du mouvement Punk.

 Leurs chansons parlent de déchéance sociale, de chômage, de racisme, de brutalité policière, de répression politique et sociale, de militarisme et parfois, de sexe.

Le groupe montre souvent un visage positif et moralisateur, au delà du nihilisme affiché par le mouvement Punk. Strummer participe aux campagnes menées par la ligue anti-nazie et par le collectif Rock Against Racism.

 En 1982, les membres du groupe sont épuisés par un rythme infernal de tournées, d'enregistrements, et par une reconnaissance devenue mondiale qu'ils ne maîtrisent pas. Le groupe commence à se désintégrer.

En septembre 1983, Strummer crée Clash Communique et exclut Mick Jones, qu'il accuse d'avoir adopté un comportement de Diva. Topper Headon ayant lui aussi déjà été mis dehors par le groupe à cause de ses nombreuses absences dues à sa dépendance à l'héroïne, seuls deux membres des débuts restent au sein du groupe. Joe Strummer décide de continuer et engage de nouveaux musiciens. Les Clash sortent l'album Cut The Crap en 1985,

 mais celui-ci est très mal accueilli par les fans et les critiques. Joe Strummer décide alors de dissoudre le groupe

En 1989, Joe Strummer commence la production d'enregistrements solo avec un groupe nommé The Latino Rockabilly War. L'album Earthquake Weather est un flop critique et commercial, ce qui pousse Sony Records à mettre fin à son contrat.

C'est également avec ce groupe qu'il réalise la b-o du film Permanent Record. En 1991, il remplace Shane MacGowan comme chanteur des Pogues pour une tournée, après le départ du célèbre chanteur irlandais. Il en profite pour produire l'album des Pogues Hell's Ditch.

Dans la deuxième moitié des années 1990, Joe Strummer regroupe des musiciens dans un groupe qu'il nomme The Mescaleros.

Ils signent alors chez Mercury Records et réalisent leur premier album en 1999, nommé Rock Art and the X-Ray Style.

Une tournée en Angleterre et aux États-Unis suit bientôt, dont des concerts incluant plusieurs reprises des tubes favoris des Clash.

En 2001, ils signent avec le label punk californien Hellcat Records et pondent un nouvel opus qu'ils intitulent Global a Go-Go.

 L'album est suivi d'une tournée de 21 dates à travers l'Amérique du Nord, la Grande-Bretagne et l'Irlande.

Une fois de plus, ces concerts contiennent des titres des Clash (London Calling, Rudie Can't Fail, (White Man) In Hammersmith Palais) aussi bien que des reprises de standards reggae et ska (The Harder They Come, A Message To You, Rudy).

De plus, le groupe termine régulièrement ses spectacles par un hommage au défunt Joey Ramone en jouant Blitzkrieg Bop des Ramones.

 La dernière prestation de Joe Strummer a lieu le 22 novembre 2002 au Liverpool Academy.

Peu avant sa mort, Joe Strummer et Bono de U2 coécrivent la chanson 46664 pour Nelson Mandela et sa campagne contre le SIDA en Afrique.

Strummer avait même prévu de jouer lors du concert de collecte de fonds organisé par Mandela en février 2003 à Robben Island.

Joe Strummer meurt le 22 décembre 2002 victime d'une cardiopathie congénitale jamais diagnostiquée.

Sa mort prématurée à l'âge de 50 ans a choqué et attristé une génération de fans pour qui il était une personnalité

Au moment de sa mort, Strummer est en train de travailler sur un autre album, qui sort finalement à titre posthume en octobre 2003 sous le titre Streetcore

La "légende" dit que Strummer ne s'est jamais dérobé devant ses fans, s'assurant que chaque personne ait reçu un autographe et ait pu parler personnellement avec lui, une procédure qui durait parfois des heures.

Joe Strummer est immanquablement associé à sa guitare, une Fender Telecaster modèle 66 malmenée et repeinte au pistolet en gris puis en noir. Joe Strummer l'avait acheté en 1975 avant de la customiser.

Lorsque The Clash commença à rencontrer le succès, il reçut de nombreuses propositions pour jouer sur des guitares neuves, qu'il déclina toutes. Il n'utilisa pratiquement que cet instrument sur la suite de sa carrière, orné successivement de différents autocollants (dont le célèbre "ignore Alien orders"). La légende prétend qu'elle se trouve désormais dans son cercueil.

Quelques photos :

Me voici de retour de vacances !!!!

Couleur caramel, j'ai du mal à retomber sur mes pieds !!!!!!!

Le temps n'est pas trop mal mais loin du temps et de la chaleur des vacances !!!

Dur de se lever le matin,

mais il va falloir y arriver !!!!!

Allez quelques photos pour vous raconter mon départ en vacances .....

Pas triste d'ailleurs ....

Levés de "bonne heure" le lundi matin

(et oui, un anniversaire le dimanche ....

Bon, il y aura moins de monde lundi sur la route,

on sera tranquille .....)

Premier arrêt pique-nique quelque part sur l'autoroute A20

Malibu prend le frais : il n'aime guère être enfermé dans cette boite ....

On reprend la route, les km nous attendent ......

Et, tout d'un coup, ......

Arrêt brutal !!!!!

On prend cela avec le sourire ....

Après tout, on est en vacances et personne ne nous attend !!!!!

Sauf que sur le bitume, le soleil tape !!!!

Au bout de 4 heurs, 42 degrés dans l'habitacle ....

Il faisait meilleur dehors qu'à l'intérieur .....

Etre patient nous a-t-on dit .....

Gros accident un km devant nous .....

Tout va bien, nous avond de l'eau ....

(Ouf, j'ai été prévoyante avec cette chaleur .....)

Malibu commence à ne pas être bien ....

Une bouteille doucement vidée sur lui le ramènera à la fraicheur .....

Ma fille nous suivait ......

Enfin, elle était derrière nous .....

Devant, des voitures aussi ......

Pas moyen de bouger !!!!

Au bout de 4 heures,

la gendarmerie nous propose de faire demi-tour

sur l'autoroute et de sortir à l'"entrée" précédente .....

Enfin !!!!!

Sauf que, évidemment,

pas moyen de redémarrer la voiture ......

On a eu beau pousser, tirer,

(par cette chaleur, je ne vous décrit pas la gendarmerie

et le gentil camioneur italien venu nous aider)

Appel .....

Une remorqueuse nous prendra en charge

une heure plus tard ....

Gardons le sourire,

les vacances sont là ......

Finallement, ce n'est qu'un problème de batterie un peu "usagée"

Changement de batterie et on repart ......

Ma fille souffre du dos .....

On a fini la route à 60 km/h ......

13 H pour faire 600 km .....

On se rapellera de ce départ !!!!!

Nous voici enfin arrivés !!!!

Un peu tard, crevés, vivement une douche mais arrivés à bon port ....

Et là !!!!

Miséricorde ....

La chaudière n'est pas branchée :

pas d'eau chaude (moindre mal vu la température extérieure)

Le copain qui avait promis de nettoyer le tour de notre "château"

et la piscine n'a rien fait ......

Jugez par vous mêmes ....

On voit pas très bien sur les photos mais l'herbe

qui faisait approximativement 1,30m

était couchée sur le sol .....

La piscine n'a rien d'une piscine mais

ressemble plus à une mare à canards ....

Je crois que je vais repartir !!!!!

Seul Malibu est heureux de la situation ......

Même le lézard trouve qu'on le dérange ......

  Un peu d'huile de coude et de temps et tout rentrera dans l'ordre ....

Mais,

comme premier jour de vacances, on fait mieux .....

BISOUS ET BONNE JOURNEE